Nouvelle Vague – Week-end à Rome

Sneeuw of geen sneeuw, ik weiger voor december om in feestdagenmodus te schakelen. Dus nu nog een luchtig, bijna zomers liedje over een weekend in Rome. Niet omdat de winter zo dichtbij is, maar omdat het nummer op de nieuwe cd van Nouvelle Vague staat. Van de band had ik al wel eens gehoord, maar ik begon er pas naar te luisteren toen ik Micha Wertheim het nummer In a Manner of Speaking zag playbacken in De Kleine Komedie eerder dit jaar. De overeenkomsten tussen dat en dit nummer? Ook in dit nummer wordt zo heerlijk gezucht.

Zucht.

Nive Nielsen & The Deer Children / Willard Grant Conspiracy

Het zou bijna vaste prik moeten zijn, zondagmiddag naar een concert in Roepaen. Toch was het alweer dik twee maanden geleden dat ik voor het laatst daar een concert bezocht. Vandaag is het zo ver. Een of andere vage countryband en een singer/songwriter uit Groenland. We gaan eigenlijk vooral vanwege het feit dat ze uit Groenland komt. Dat kan alleen maar gaaf zijn, toch? De verwachtingen zijn echter behoorlijk laag als we richting Roepaen vertrekken. Ook de rest van (de omgeving van) Ottersum verwacht niet veel: van een lage opkomst is zelfs nauwelijks sprake – de teller stopt op minder dan twintig betalende bezoekers. En dat terwijl de Willard Grant Conspiracy al eens heeft opgetreden in het voormalig klooster. Hij mocht terug komen, naar ik aanneem vanwege het grote succes? Het is aan het bezoekersaantal niet af te zien.  En aan Robert Fisher en David Michael Curry, die vandaag de Willard Grant Conspiracy vormen, ook niet. Maar daarover later meer.

Want Nive Nielsen & The Deer Children waren ontzettend leuk. Nive had een aantal vrienden van over de hele wereld meegenomen, waardoor er een vrolijk ensemble met zingende zaag, drums, klokkenspel, gitaar, bas, piano en hoorn op het podium stond. En dan heb ik nog niet alle instrumenten genoemd. De poppy, maar niet té poppy liedjes van Nive Nielsen komen op deze wijze overtuigend tot leven. Voor het podium zitten de kinderen van de band mee te kijken. Ze hebben hoofdtelefoons, mocht het geluid te hard worden, maar als dat moment in het laatste liedje dan eindelijk daar is, verzuimen de kinderen de hoofdtelefoons op te doen. Ze helpen wel netjes met opruimen. Daarmee zijn het de jongste roadies die ik ooit heb gezien.

De gitaren van Nive Nielsen zijn tijdelijk gejat door een bekende, daarom speelt ze de hele set op een gitaar gemaakt van een sigarendoos. Naar eigen zeggen niet het meest speelvriendelijke instrument, maar het voegt wel degelijk iets toe aan de toch al frappante set. Je kunt bijna dansen op Good for you en Nielsen maakt duidelijk dat My Coffee Boy over haar vriendje gaat, de jongen met de pet op het podium, die in ieder geval speelt dat hij een beetje in verlegenheid wordt gebracht wanneer Nielsen zingt over het feit dat ze lekker geen koffie voor hem maakt – ook al belooft ze dat wel.  Al met al speelt de band met nogal wat charme. Qua stijl verschillen de nummers van oprechte singer/songwriter tot een eclectische mix van instrumenten. Af en toe komt het daarbij wat rommelig over, maar het geheel is zo sympathiek dat je Nive Nielsen en haar Deer Children meteen wilt vergeven. Toch fijn dat je – al ga je met lage verwachtingen – keer op keer verrast kunt worden in Roepaen.

Check hier Good For You, opgenomen met mijn überhippe iPhone:

De sensatie van de Willard Grant Conspiracy komt aanzienlijk minder goed tot zijn recht. De vrij gezette Robert Fisher  en zijn violist David Michael Curry spelen vandaag samen een set, maar ik heb het gevoel dat er een bindend element mist. De vioolpartijen zijn over het algemeen bijna frivool en altijd boeiend, Robert Fisher doet daarentegen nauwelijks moeite om te zingen of indruk te maken. De gitaarpartijen zijn daarbij nogal duf. Pas als Fisher voor één nummer de gitaar ter zijde ligt en acapella zingt, dan pas maakt hij indruk. Op één of twee nummers na is de rest nauwelijks onderscheidend te noemen van “doorsnee americana” (voor zover je daarvan kunt spreken).

Damien Jurado zat een tijdje terug feitelijk in hetzelfde parket (geen begaafd muzikant), maar hij onderscheidde zich door zijn breekbare stem, waar hij de randjes bewust opzoekt. Dat maakte zijn set zoveel interessanter dan die van de Willard Grant Conspiracy op deze dag. Wellicht maken ze op cd en in grotere bezetting (de bezetting van de groep is nogal vrij, waarbij Robert Fisher het enige vaste lid is) meer indruk, maar vandaag is het vooral een lange zit. Op de voorste rij doet de hoorniste van Nive Nielsen een dutje, ik krijg nog net niet de neiging om hetzelfde te doen. Nee, ik had liever nog een uurtje Nive Nielsen gehad. Erg jammer.

[FANsite] 2: Het belang van een goede voorpagina

In de serie “FANSITE” werp ik mijn licht op fansites en waar die aan zouden moeten voldoen. Dit is het tweede deel. De introductie leest u hier.

Momenteel ben ik bezig met het verbeteren en het ontwerpen van Ether Site, mijn Turin Brakes fansite. Bij zowel deze als de vorige versie had ik daarbij een duidelijke visie voor ogen, met name wat betreft de “voorpagina”.

De voorpagina van mijn website bestond anno 2003 uit een beige pagina met daarop het groene Ether Site logo. Door op dat logo te klikken ging je de site binnen, als het ware, en kon je een korte introductie van Ether Site en Turin Brakes lezen. Dat kon in die tijd, sociale netwerken waren nog lang niet zo groot als ze nu waren. Van 2005 tot halverwege 2007 werd de eerste splashpage overgeslagen en kreeg je meteen de introductie te zien, eventueel voorzien van een afbeelding van de huidige single of de huidige langspeler. Ook zijn er tijden geweest dat je meteen naar de nieuwspagina ging.

Vanaf 2007 heb ik echter een duidelijke mening als het op de voorpagina aankomt. Mijn bezoekers komen minder vaak op mijn website dan ikzelf en weten wellicht niet wat er speelt in de wereld van Turin Brakes. Sterker nog, misschien kennen ze Turin Brakes nauwelijks, maar komen ze via via op mijn site terecht – min of meer toevallig. Zonder andere bezoekers niet te bedienen, moet mijn fansite zowel de band als de site introduceren, met een focus op actualiteit. Dus geen statische tekst meer, maar een kort stukje tekst, voorzien van een recente bandfoto met daarnaast de headlines. Meteen daaronder moet worden verwezen naar de huidige projecten. De casual fan moet meteen zien of die helemaal op de hoogte is: wat is de laatste cd, wat zijn de aankomende tourdata, wat voor nieuwe liedjes zijn er te horen? Bij voorkeur wordt dit alles voorzien van links met meer informatie.

De korte tekst is voor de nieuwe bezoeker, de headlines zijn voor de vaste bezoeker, de laatste album / aankomende tourinformatie is voor de casual fan die één keer per maand of kwartaal de site bezoekt (of zelfs nog minder vaak). Mijn nieuwsberichten zijn namelijk vaak vrij gedetailleerd en niet altijd even goed in de grote lijn te plaatsen (zanger Olly van Turin Brakes grapte wel eens dat hij op de site kijkt om te zien wanneer hij naar de tandarts moet). Minder die-hard fans hebben overzicht nodig. Zeker wanneer de officiële website dit overzicht niet of maar gedeeltelijk biedt, is het mijns inziens noodzakelijk dit wel te bieden.

In 2004 was ik zo geobsedeerd met het maken van een mooie fansite, dat stijl het van functionaliteit won: moeilijk te lezen pagina, onduidelijke structuur… Gebruikers moesten te veel moeite doen om de informatie te vinden die ze willen hebben. Daarom moet de voorpagina in principe direct de informatie geven die iedere gebruiker zoekt. De voorpagina, net als de voorpagina van de krant en de cover van een tijdschrift moet antwoorden geven op zoveel mogelijk vragen en daarbij de kwaliteit hebben om door te klikken naar verdere informatie. Is je levendige forum de kern van je fansite, zorg dan dat de laatste topics op de homepage staan. Komen mensen vooral naar je site omdat je een compleet overzicht van interviews, sessies en live downloads biedt, zorg dan dat de homepage hier een duidelijke link naar bevat.

Daarbij moet ik wel vermelden dat het daarbij niet per se hoeft te gaan om je eigen favoriete onderdelen. Kijk naar bezoekersaantallen, populaire blogposts en specialiseer je op die manier. En vooral: kijk waar je de officiële website kunt aanvullen of zelfs voorbij kunt streven. Maar daarover volgende keer meer.

Ellie Goulding – Your Song

Eén van de uiteindelijk jammere dingen aan het debuutalbum van Ellie Goulding (Lights) is dat het zo bomvol elektronica en bij tijd en wijle ook autotune is gestopt. Goulding komt toch echt uit de folk-hoek, maar daar is op Lights toch weinig van terug te horen. Een ander jammer ding was het ontbreken van titelsong Lights die, zo bleek op YouTube, een van de sterkste nummers van de debuutplaat zou zijn geweest.

Beide problemen worden opgelost. Zo voor de kerstdagen doet Ellie namelijk een Lady Gaga. Nee, ze trekt niet ineens allemaal rare kleren aan… Nee, ik bedoel dat ze eind deze maand haar debuutplaat opnieuw uitbrengt onder een licht gewijzigde titel met een tweede cd met een zevental nieuwe liedjes. Ellies The Fame Monster heet Bright Lights. De eerste single daarvan zou zowaar zelfs titelsong Lights worden, totdat het management achter Ellie (of de platenmaatschappij) een dealtje sloot met warenhuis John Lewis. Ellie zou de kerstreclame inzingen. Platenmaatschappij en management zagen hun kans schoon: dat liedje, een cover van Elton Johns Your Song, kunnen we dan mooi meteen op single uitbrengen. Zodoende is het liedje Lights nog steeds geen hit (maar dat kan natuurlijk nog steeds gebeuren), maar krijgen we wel Ellie zoals ik haar stiekem het liefste hoor… Puur.

Ze heeft het pianonummer van Elton John niet omgezet naar gitaar, nee, er zijn wat akkoorden licht gewijzigd, waardoor het liedje net iets anders aanvoelt. Piano, bak met strijkers, een paukenslag hier en daar en Ellie die zingt. Een kind kan de was doen. Voeg daaraan toe een warme video van levensgenietende Ellie die met vrienden door het bos wandelt, in de verte staart, door een wei rent en met haar poesje speelt (haha, flauwe woordgrap…) en we kunnen spreken van het eerste echt ingetogen liedje van Ellie Goulding (pas aan het einde haalt ze uit en zelfs dan is het nog enigszins ingetogen). Een cover, dat is waar, maar het smaakt naar meer. Al kun je je afvragen of haar versie echt iets toevoegt aan het origineel. Stiekem hoop ik dat er op Bright Lights nog een liedje staat met een klassiekere productie. Maar ik vrees het ergste.

Herfst

Op sommige avonden ruikt de stad naar thee. Als er genoeg bladeren op de grond liggen, de wind hard genoeg waait en er genoeg water uit de hemel valt. Dan kan de stad naar thee ruiken. Gewone English Breakfast van Pickwick. Of eventueel naar Earl Grey.

Dan luister ik meteen melancholische muziek, al doe ik dat het hele jaar door. Het is de enige tijd dat die muziek niet alleen past bij mijn gemoedstoestand, maar ook bij het decor waar ik in rondloop.

Overigens is dat een van de weinige aspecten van de herfst die ik wél kan waarderen.

Reiziger gestrand

Dat je ook gewoon ook in Nederland kunt stranden bleek uit mijn avonturen dit weekend in Den Bosch. Daar stond ik dan, vast, ik kon nergens heen en niet pinnen. Cash op zak: 2,40 euro. Dat is niet veel als je naar huis wilt en dat thuis niet in Den Bosch is.

Het verhaal is als volgt. Vorige week had ik een aanvaring in London met een pinautomaat. Die kon de transactie niet voltooien, maar als je pech hebt, en dat had ik, dan reserveert zo’n buitenlandse bank wel het geld. Dat betekent niet dat het geld dan ook wordt afgeschreven, maar je kunt het geld niet aan andere zaken besteden. Komt je saldo onder het gereserveerde bedrag, dan kun je niet meer pinnen. Fijn. Daar stond ik op Den Bosch Centraal. Bij de Rabobank konden ze niets voor me doen. Ik had het geld maar kon het niet pinnen.

De oplossing is geld overmaken, maar met alle filialen dicht en geen random reader op zak, laat staan een laptop, werd dat vrij onmogelijk. Nu heb ik toch maar de iPhone app gedownload want het blijkt dat het toch wel handig is om je bankzaken overal te kunnen regelen. Dankzij mijn familie hoefde ik niet op zoek naar creatieve oplossingen, maar ik ben blij dat die reservering nu weer vrijgegeven is. Criminelen zijn het, allemaal…

Turin Brakes op het Canterbury Festival 2010

Vorige week, de laatste week van oktober, was ik in Engeland voor een concert van mijn favoriete band. Turin Brakes, mocht u dat nog niet doorhebben, speelden daar op het cultureel verantwoorde, maar niet bepaald rock ‘n roll Canterbury Festival. Dat was overigens terug te zien aan de samenstelling van het publiek, culturele snobs met meerdere grijze haren waren er in overvloed. Er waren gelukkig ook genoeg leuke mensen, die de band loon naar werken probeerden te geven en zo het beleefde ‘oh that’s nice’ geklap naar een hoger plan probeerde te tillen.

Dat was een nobel streven. Turin Brakes speelde een gevarieerde set van klassiekers vol fris experiment, gecombineerd met werk van laatste album ‘Outbursts’. De hits en rariteiten zijn vanavond verdeeld over twee sets, zodat wij alcoholische versnaperingen kunnen nuttigen in de pauze en de band ergens backstage kan rondhangen. Uitrusten van het harde werken. Olly vertelt na opener ‘Rain City’ dat ze de hele week al bezig zijn geweest met het verbouwen van de studio waar ze hun albums opnemen. De opluchting is tijdens deze sfeervolle avond van het gezicht van Olly af te lezen, eindelijk mag hij weer gewoon liedjes spelen.

De eerste set eindigt met top 5 hit ‘Painkiller’. De band raffelt hem bijna af, zo snel gaan ze er doorheen. Drummer Rob spreken we in de bar, meteen toegevend dat het nummer soms wel een beetje hun strot begint uit te komen. Waarschijnlijk was het alleen voor de diehard fans echt hoorbaar.

De tweede set is iets harder dan de eerste, wat zowel een zegen als een vloek is. Aan de ene kant komt de band hier pas echt goed op stoom, met vrijwel perfecte uitvoeringen van ‘Full of Stars’, ‘Embryos’ en ‘Apocolips’. Aan de andere kant is de akoestiek van de klassiek ogende Shirley Hall dusdanig, dat dit niet de meest kraakheldere set is die ik de band ooit heb horen spelen. Maar het feit dat er geen valse toon klinkt, doet dit manco vrijwel direct vergeten. De band is nog steeds in topvorm.

Aan het einde van de tweede set geeft de band te kennen er best nog wel een encore aan te willen plakken. Het grotendeels door Olly solo gezongen ‘Outbursts’ is een van de hoogtepunten van de avond. Niets dan lof. Zijn elektrische gitaar heeft hij thuisgelaten, maar ook akoestisch blijft het breekbare nummer van het laatste album volledig overeind.

Na afloop maken we er een gezellige avond van met een aantal fans en – omdat het de enige pub met een late license is – later ook de band zelf. De pints vergroten de gezelligheid alleen maar. Zo krijgt de avond toch nog een rock ‘n roll karakter. Totdat de pub abrupt de deuren dicht gooit. Het einde van een mooie avond… En morgenavond, in de Effenaar in Eindhoven, maken we er een echt rock ‘n roll feest van!

Gezien: Turin Brakes, Canterbury Festival, Shirley Hall in Canterbury